足不出户!也可以进阶为手绘大神!

设计手绘是设计师应该具备的基本素质,是设计初期方案构思、思想表达的重要手法之一。尽管目前电脑软件拥有强大的制图功能,但是依旧代替不了手绘,这在于设计手绘能够随时记录大脑产生的想法,并且更贴近大脑的原始构想。

本篇文章将从线稿、上色、构图等方面教你如何提升手绘水平,从而更好地呈现你的设计思维。

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线稿

线稿是手绘表达最为基础也是最关键的一步,俗话说万丈高楼平地起,只有把基础打牢,才能练就更强的手绘能力,在线稿练习中有两个需要注意的地方。

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线条质量

线条是线稿的重要组成部分之一,线条的粗细长短,笔直弯曲对产品手绘的表达起着至关重要的作用。线条要求流畅连续而且有轻重之分:细节表现处线条要重,结构线要轻,近视角处要重,远处要轻,形成近实远虚的空间感。

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透视准确

无论是草图表现还是手绘效果图的绘制,都需要通过良好的透视关系呈现。如果在手绘中透视出现明显错误,即使色彩再丰富、线条再熟练,也是一幅失败的作品。因此在日常练习中,要学会多观察多积累,注意透视的把握。

在手绘图中,用到的透视方法主要是以下三种:

  • 一点透视

一点透视又叫平行透视,通常看到的是物体的正面,这个面和我们的视角平行,且有一个消失点,因为近大远小的原理,使形体产生纵深感。

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一点透视经常应用于产品正面特征比较丰富而其他面不太丰富的产品,或者应用于产品的推敲,便于快速的表达想法。

  • 两点透视

两点透视也叫成角透视,看到物体两个面以上,相应的面和视角成一定的角度,透视点分别相交、消失于两侧的消失点,是最符合正常视觉的透视,也最富立体感。

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在工业设计手绘中,两点透视的运用最为广泛,正面45°和背面45°两个视图的结合能很好的表现产品。

  • 三点透视

三点透视也叫广角透视,它是在两点透视的基础上多加了一个仰视或者俯视视角。

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运用三点透视表现出强烈的视觉效果,使绘制的产品更加立体,增强其表现力。

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上色

线稿绘制完成后,需要给作品上色,这是手绘中不可缺少的一部分。上色能够增强手绘作品的形体感,并且颜色的调配能够体现产品的性格特征、影响人对产品的视觉感知,对设计师的理念表达具有非常大的作用。

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上色的过程非常考验设计师对于驾驭产品配色,以及处理产品与光源色、环境色之间色彩关系的能力。在此过程中需要注意以下几点:

颜色调配

产品的配色可以细分为以下几种:

  • 互补色配色(两种相反颜色的调配,多用于产品的大面积颜色与按键小面积颜色点缀的颜色搭配)

  • 中性色配色(通常用在家居类产品上,易于产品本身与周围环境的搭配)

  • 类比色配色(在色相环中靠在一起的颜色进行搭配,多用在产品分件的大面积配色上,增强协调统一性)

  • 原色(红,黄,蓝三种颜色的调配,多用在儿童产品等纯度较高的产品颜色搭配上)

  • 单色配色(只有单色,没有其他的花哨颜色,显得简洁干净,多用在医疗器械等产品的配色上)。


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配色往往会决定人对产品的第一感知印象,产品颜色的搭配首先要符合产品的性格特征。像是家用电器的配色一般不会太花哨,通常采用中性色配色,以突出产品整洁、理性、安静等产品特征。

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这就要求设计师熟知每一种颜色所代表的独特情感,相信大部分设计师对于这都非常熟悉,若想要了解更多关于色彩的文章可以阅读之前发布的文章。

用笔技巧

用笔技巧方面主要注意以下几点:

  • 突出形体感:上色是上在形体上而不是纸面上,用笔要随形体的结构,这样才能体现出形体感。

  • 突出整体感:用笔用色要概括,要用整体上色的概念,笔触的走向要统一。特别是用马克笔上色,应该注意笔触间的排列和顺序,以体现笔触本身的美感。

  • 敢于留白:形体间的颜色要有主次区别,敢于留白,色块注意有大块的色系和走向,以避免色彩的呆板和沉闷。

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构图

绘图时根据题材和主题的要求,把要表现的形象适当地组织起来,构成一个协调的、完整的画面称为构图。

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无论是古代的中国还是欧洲国家的工艺流程或“产品设计”手绘都极其重视“手工艺”绘图,也非常注重画面的整洁及理性的排版。

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构图的原理就是规矩,也就是均衡与对称,对比和视点这三条。我们不能墨守成规,要有创新意识,不要受条条框框的束缚,打破约束,张扬设计创作的艺术风格。只有这样才能做到以不同风格、不同张力去表现自我。

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从实际工作而言,一幅成功的手绘作品,首先是构图的成功。成功的构图能使作品内容顺理成章,主次分明,主题突出,赏心悦目。

产品手绘构图概念内涵丰富,其内涵包括以下6点

第1点:艺术形象在空间位置的确定。

第2点:艺术形象在空间大小的确定。

第3点:艺术形象自身各部分之间、主体形象与陪体形象之间的组合关系及分隔形式。

第4点:艺术形象与空间的组合关系及分隔形式。

第5点:艺术形象所产生的视觉冲击力和力感。

第6点:运用的形式美法则和产生的美感。

下面来介绍几种基本的构图形式:

 

水平式

(安定有力)

垂直式

(严肃端庄)

三角形

(正三角较空,锐角刺激)

S

(优雅有变化)

长方形

(人工化,有较强和谐感)

圆形

(饱和有张力)

辐射

(有纵深感)

中心式

(主体明确,效果强烈)


渐次式

(有韵律感)

 

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散点式

(不受边框约束,可自由向外发展)


 

想要完成一个好的手绘作品,只有技巧是不够的,拥有好的手绘功底才是王道。而想要提高手绘功底,最有效的方法不外乎这三个字:练练练。抓紧时间练习吧!